【非遗动态】染织绣技艺传承与创新设计研修班课程现场(三)(1)
7月22日上午,2020年度国家文化和旅游部、教育部、人力资源和社会保障部中国非遗传承人群研培计划广西少数民族织染绣技艺传承与创新设计研修班项目(以下简称“研修班”)由张夫也教授进行“文明进程中的设计”和“设计之美”的专题授课。张夫也教授是清华大学美术学院世界艺术史研究所所长,清华大学美术学院学术委员会委员、学位评定委员会委员,清华大学美术学院博士生导师、艺术史论学部主任。课程开始之初,广西艺术学院设计学院产品设计与工艺美术设计系系主任俞崧副教授向学员们介绍张夫也教授。
俞崧副教授向学员们介绍张夫也教授
今日的课程采用了线上授课的方式,但是丝毫不影响学员们听课的热情。张夫也教授首先对“design”这一词进行了阐述,提到在中国、日本和欧美对设计定义的区别。并以埃及金字塔,新时期时代的陶瓷作品为例向大家介绍人类设计造物的神奇伟大之处。设计古来有之,涉及到方方面面,而立足于文化的设计更是最宝贵的财富。
织染绣班学员们听课现场
设计与生态、经济、历史、文化、政治、社会伦理、资源保护、法律制度等各方面都有着千丝万缕的联系。设计是站在诸多的因素交叉影响下的一种活动,它的目的是为人类社会提供更加方便、舒适、经济的服务,同时也为企业生产增加利润,促进市场的流通和繁荣。因此,张夫也教授提出:“设计以人类为本?设计以生灵为本!”的观念,号召大家要做具有生态观念的设计。
张夫也教授线上授课现场
下午15:00,张夫也教授以《设计之美》这一主题继续授课,以几位著名设计师的名言引出今日课堂的内容。
“美同有用之间不会有冲突,正是完全有用的东西才存在真的美。”
——(法国·19世纪-20世纪初)保罗·苏里奥
“根据理性结构原理所创造出来的完全实用的设计,才能实现美的第一要素,同时也才能取得美的本质。”
——(比利时·19世纪-20世纪初)亨利·凡·德·威尔德
“历史表明:美的观念随着思想和技术的进步而改变。谁要是以为自己发现了‘永恒的美’,他就一定会陷于模仿和停滞不前。”
——(德国·20世纪)沃尔特·格罗皮乌斯
“设计是以审美的眼光在生活中发现新问题、解决新问题的过程。”
——(日本)原研哉
随后,张夫也教授也说到:“在我看来,没有审美要素的设计,绝对不是完整的设计。”并通过一些生活中的案例对这句话进行了解答。后续在设计的形式美、功能美、材料美、生态美等一些方面进行理论讲解和设计好坏案例分享。
张夫也教授线上授课现场
课堂最后,张夫也教授与学员们进行了云合影留念,学员们对张夫也教授表示了衷心的感谢,也希望有机会再聆听张夫也教授授课。
张夫也教授与学员们进行云合影
同日晚上,研修班有幸邀请到了广西工艺美术大师、高级工艺美术师釉里红非遗传承人、桂林旅游学院艺术设计学院客座教授、广西城市职业大学客教授、广西民革画院理事、广西国际友好联络会理事、广西工艺美木协会常务理事、桂林工艺美术协会常务副理事长付新阳教授为我们进行线下授课。课程开始之初,由广西艺术学院设计学院产品设计与工艺美术系系主任俞崧教授为付新阳教授颁发聘书。
俞崧副教授为付新阳教授颁发聘书
付新阳教授围绕着“非物质文化遗产”这一主题展开讲解,通过对蜡染作品的传承与传承这两方的内容,和一些案例鼓励学员多参加比赛,做一些具有特色的工艺作品。课程最后,付新阳教授与学员们进行了合影留念。
付新阳教授上课现场
付新阳教授、俞崧副教授与学员们合影留影
建筑艺术学院
图文:广西少数民主木构建筑营造技艺传承与创新研修班项目组
编辑:李宏雨 校审:谭莎 审核:林海